Rolling Stone menulis “Jason Moran [is] shaping up to be the most provocative thinker in current jazz.”
Sejak kemunculannya yang luar biasa di kancah musik pada akhir 90-an, pianis jazz Jason Moran telah membuktikan kecemerlangannya sebagai pemain. Artis rekaman Blue Note Records ini telah memantapkan dirinya sebagai pengambil risiko dan inovator arah baru untuk jazz secara keseluruhan.
Di hampir setiap kategori yang penting – improvisasi, komposisi, konsep grup, repertoar, teknik dan eksperimen – Moran, dan grupnya The Bandwagon – dengan bassis Tarus Mateen dan drummer Nasheet Waits – telah menantang status quo, dan mendapatkan reputasi sebagai “masa depan jazz.”
Rekaman debutnya Soundtrack to Human Motion (1999) dipuji kritikus kenamaan Ben Ratliff dari The New York Times sebagai album terbaik tahun ini dan Jazz Journalists Association menganugerahinya “Rekaman Debut Terbaik.”
Pada tahun 2002, Moran merilis disk piano solonya yang diakui secara universal Modernistic, mendorong Cork (Irlandia) Jazz Festival untuk memberinya Penghargaan Guinness Rising Star Award 2002. Kritikus jazz terkemuka Gary Giddins menyatakannya sebagai “pencapaian patokan dan ilustrasi mendalam tentang kapasitasnya untuk menggabungkan klasisisme dan inovasi maverick.”
Pada tahun 2007, Moran ditugaskan untuk membuat IN MY MIND: Monk di Town Hall, 1959, pertunjukan multi-media yang diakui secara kritis yang menyelidiki rekaman terkenal Thelonious Monk, Monk at Town Hall. IN MY MIND meneliti proses Monk menciptakan konser mani ini menggunakan audio percakapan dengan Monk dan arranger Hal Overton.
Pengalaman pribadi ini telah diubah menjadi sebuah film dokumenter berjudul IN MY MIND oleh sutradara Gary Hawkins. Film ini ditayangkan perdana di Festival Dokumenter Full Frame Tahunan ke-13, dan memiliki pemutaran khusus dengan Perpustakaan Umum New York pada bulan April sebagai bagian dari pameran Proyek Loft Jazz.
Pendidikan musik masih memainkan peran sentral dalam kehidupan Moran. Dia berada di fakultas piano di Manhattan School of Music. Ia pernah menjadi dosen/instruktur di Yale University, Dartmouth University, University of Pennsylvania, Eastman School of Music, The Kennedy Center, The New School, New York’s Museum of Modern Art, Banff Center for The Arts, Denmarks’ Vallekilde Jazz Camp, Skidmore dan Bengkel Jazz Stanford.
Sebagai musisi dengan minat budaya yang beragam, Moran adalah penikmat desain furnitur modern yang kursi (pianonya) yang dibuat khusus untuknya oleh desainer Denmark Susanne Forsgreen. Ia juga seorang pemuja pelukis Jean Michel Basquiat yang karyanya terus mengobarkan rangkaian komposisi “Gangsterisme…” yang pertama kali didengarkan pada debut klasik instannya “Gangsterisme di atas Kanvas.” Serial itu muncul kembali dua kali pada nomor pembukaan dan penutupan Same Mother, “Gangsterisme Naik Daun” dan “Gangsterisme di Lokasi”, yang menghubungkan langkah dan disonansi.
Moran telah tampil dan/atau merekam dengan artis Cassandra Wilson, Wayne Shorter, Charles Lloyd, Dave Holland, Marian McPartland, Don Byron, Joe Lovano, Greg Osby, Steve Coleman, Von Freeman, Andrew Hill (duo), Uri Caine (duo), Bunky Green, Sam Rivers, Lee Konitz, Paul Motian, Chris Potter, Jenny Scheinman, Christian McBride, dan Stefon Harris.
Moran tinggal di New York City bersama istrinya, mezzo soprano Alicia Hall Moran, dan balita kembar mereka.
